Behind the wall

 În contextul marilor aglomerații urbane cum este și Los Angeles, spațiile construite pot cu ușurință deveni complet străine spiritului uman, arta murală având capacitatea de a reda identitatea unor spații altminteri comune.  Poate cel mai important mesaj conținut de acest documentar, pe lângă semnalul de alarmă ce este tras în privința conservării operelor de artă murală, este ilustratat prin perspectiva în care cei ce realizează Grafitti să o facă in corelatie cu pictura murală, cele două arte, puternic înrudite de altfel, ajungând să se completeze una pe cealaltă ca manifestare culturală. 

Premiat la secțiunea scurt metraj documentar în cadrul Delphic 2011, filmul lui Oliver Riley-Smith ilustrează gradul accentuat de degradare al operelor murale din cadrul orașului Los Angeles fie prin varuirea pereților pe care pictura era aplicată fie prin realizarea de Graffiti.

 

Read more

2011
11/20
POSTED BY
CATEGORY
Arhitectura
TAGS




Write comment

TokyoGenso

Tokyo Genso este site-ul unui tânăr ilustrator japonez a cărui paradigmă artistică  se conturează în jurul scenariilor post-apocaliptice.  Seria de ilustraţii ce poartă acelaşi nume, TokyoGenso, se bazează pe locaţii reale din Tokyo ce redau acum un peisaj post-apocaliptic, în care oraşul a fost de mult abandonat, zăcând în ruine.

De remarcat este faptul că viitorul oraşului Tokyo, deşi lipsit de oameni, nu este lipsit de viaţă, natura câştigând teren în faţa structurilor lăsate în urmă de civilizaţia umană. Această atitudine este într-o oare care măsură diferită de scenerariile propuse de artiştii europeni în viziunea cărora decorul post-apocaliptic este pustiit, lipsit de orice formă de viaţă datorită deşeurilor radioactive.

 


Read more

2011
03/29
POSTED BY
CATEGORY
Arhitectura
TAGS





Write comment

Where the wild things are

Happiness isn’t the best way to be happy!

Prin ochii unui copil universul capătă altă dimensiune, o altă formă, o nouă culoare și eventual un alt miros. Puterea imaginației conferă copilului (din noi) posibilitatea de a recepta lucrurile din jur într-un mod magic. ”Where the wild things are” prezintă povestea lui Max, un băiețel revoltat de realitatea în care trăiește. E o poveste magică, plină de simboluri ce aparent se înscrie în poveștile clasice pentru copii. În realitate ecranizarea cărții “Where the wild things are” realizată de Spike Jonze este o lecție de viață pentru adulții care au uitat să mai viseze.

 

Read more

2011
03/27
POSTED BY
CATEGORY
Film
TAGS







Write comment

Antiprimăvara

Viața e un proces de învățare. Un om învață diverse lucruri pentru a supraviețui: iarna se îmbracă gros pentru a-și păstra temperatura corpului, omul își duce existența într-o societate și traiește după regulile acesteia, etc.

Viața e un „bulgăre de zăpadă”: cu cât omul crește în vârstă, cu atât experiențele lui de viață se vor acumula. Va cunoaște persoane noi, va călători într-un anumit spațiu și timp și va avea parte de anumite sentimente (unele dintre ele contradictorii). Interesant în viața este următorul aspect:  cu cât se acumuleaza zăpadă în bulgare cu atât fulgii din zăpadă se îndepărtează de centrul bulgărelului. Prin urmare conexiunea/ legătura între suprafața și centrul bulgărelui se va face mai greu. Să nu uităm de fulgii ce în goana rotirii mormanului de zăpadă nu reușesc să se prindă de el.

 

Read more

2011
03/22
POSTED BY
CATEGORY
The captain's log
TAGS




Write comment

Ants

Scurtmetrajul explorează estetica degradării unui scanner în evoluţia unei colonii de furnicii.    În urmă cu cinci ani, regizorul francez François Vautier a instalat o colonie de furnici într-un scanner, pentru ca mai apoi, să monteze un film cu imaginile de înaltă definiţie într-un time-lapse de 112 secunde. Vautier oferă o noua perspectivă asupra adaptării şi evoluţiei coloniei de insecte. În acest clip se poate observa cum o serie de ţesuturi naturale sunt consumate de micile făpturi şi cum acestea au invadat încet dar sigur o parte din structura internă a scanner-ului. Această instalaţie este menită să releve modul în care natura, poate cu uşurinţă, pune stăpânire pe un mediu complet sintetic.

 

Read more

2011
03/20
POSTED BY
CATEGORY
The captain's log
TAGS



Write comment

Le Royaume

Gobelin este o şcoală de arte din cartierul latin al Parisului, dedicată artelor vizuale. După mulţi această unitate de învăţământ este una dintre cele mai bune şcoli de profil, din întreagă lume. Gobelins L’Ecole de L’Image produce în mod constant, an după an, animatori performanţi. Un exemplu este şi această animaţie, Le Royaume ( The King and the Beaver ), rezultat al colaborării între Nuno Alves Rodrigues, Oussama Bouachaaria, Julien Chheng, Sabastien Hary, Aymeric Kevin, Ulysse Malassagne & Franck Monier pe muzică compusă de  Mathieu Alvado.

Acest scurt metraj îmi aduce aminte de cele japoneze, cu multe expresii de caracter surprinse într-o animaţie foarte fluidă şi dinamică. Tema este universală şi atemporala, orice regat având nevoie de un rege. În acelaşi timp este subliniată efemeritatea oricărui imperiu, cauza principală a colapsului fiind viziunea arhitecturală grandioasă demnă de un rege.

 

 

În caz că veţi avea de-a face cu un rege, nu uitaţi ce afirmă Von R.  Glitschka

“The client may be king but he’s not the architect”


2011
03/15
POSTED BY
CATEGORY
The captain's log
TAGS




Write comment

555 KUBIK

Conceptul acestui proiect este consistent şi derivă din calitatea acestuia de a pătrunde prin intermediul faţadei în spatele arhitecturii unei clădiri cu un tipar vizual aparte, “Hamburg Kunsthalle”. Ideea centrală a naraţiunii este disoluţia şi segregarea faţadei urmărind structura acesteia. Permeabilitatea rezultată, lasă loc variatelor interpretări geometrice şi estetice exprimate prin grafică dinamică. În acelaşi timp proiecţia reflectă caracterul clădirii, percepţia spaţială a sitului realizându-se prin intermediul obiectului de arhitectură.

 

Read more

2011
03/14
POSTED BY
CATEGORY
Arhitectura
TAGS


Write comment

Iași în construcție

Trăim o epocă a schimbării în orașul cu șapte coline – Iași. Când vorbim de schimbare, în mod normal, ne gândim la partea pozitivă a acesteia; în sensul în care aduce ceva nou și util “personalității” unui lucru/ om. În aventura mea prin Iași am descoperit câteva aspecte bizare în materie de urbanism și amplasare a clădirilor în spațiu (vorbim de clădiri care nu sunt construite unde ar trebui). Unul dintre acestea se regăsește în fotografia de mai jos.

 

Iasi

 

 

Am încercat să găsesc o explicație pentru modul în care această benzinărie a fost amplasată. În urma căutărilor am aflat că există un regulament privind amplasarea “stațiilor de distribuție a carburanților pentru alimentarea autovechivulelor“. Astfel, am descoperit că este interzis să construiești un bloc la mai puțin de 25 m de pompe. Însă, din punctul meu de vedere, acești 25 de metri pălesc în fața unei vieți. În articole precum: “Explozie pe propria răspundere” (sursa adevărul.ro) sau “Constanța, măsurată în cifre octanice” (sursa ziarul “Cuget Liber”) puteți descoperi alte “greșeli”  precum și consecințe în materie de amplasare în spațiu a benzinăriilor.

În final menționez că în lege se specifică faptul că nu avem voie să construim benzinării lângă blocuri, dar nu se menționează nimic în legătură cu construirea blocurilor lângă o benzinărie…

2011
03/13
POSTED BY
CATEGORY
The captain's log
TAGS



3 comments

Grzegorz Wróbel

Grzegorz Wrobel, arhitectul polonez în vârstă de 28 de ani a început să folosească acuarele de la 12 ani, ajungând în prezent să le stăpânească în lucrări ce impresionează prin calitatea detaliului, prin atmosfera creată şi nu în ultimul rând prin fineţea juxtapunerii de umbre şi lumini.

“During my studies at the Warsaw University of Technology, Poland, I learnt a lot about watercolors. Although the faculty of Architecture at this university has a strong tradition in drawings and watercolors, but most of my skills are gained from my own study and personal interest in this medium, and from friends who also work with watercolors.

In summer time I usually draw from life. I think this is the best way to learn something new and to achieve better skills. But in winter, it is hard to go outside and paint as water freezes : ) so, I paint from photos that I have made earlier.

The most difficult thing when working with watercolors is to control water! You just cannot control it 100%. I use a lot of water and I think it is the greatest thing to observe how it flows on your paper and creates magical things.” - Grzegorz Wrobel

 

Read more

2011
03/12
POSTED BY
CATEGORY
Arhitectura
TAGS








Write comment

Sometimes the stars

“Sometimes the stars” este o piesă simplă, expresivă, interpretată de Adelaid Band şi The Audreys. Piesa dă titlul ultimului album al artiştilor din Melbourne, Australia. Animaţia îi aparţine lui Luke Jurevicius iar scenariul lui Ari Gibson şi Jason Pamment. Scurt-metrajul prezintă călătoria unei fetiţe în căutarea luminii pierdute a unei stele. Trenul o poartă într-o lume distantă, rece şi bizară pe o cale ferată neterminată formând o alegorie a parcursului pe care o persoană îl are spre căldura unei ” stele ” pereche. Lumea de basm se dezvăluie atât cât o permite farul  trenului, sporind caracterul de poveste al animaţiei. Timpul este una dintre cheile acestui scurt-metraj, fiind invocat atât prin intermediul  ceasurilor, al bătrânilor, al liniei frânte cât şi al luminii unei stele a cărei lumină vibreaza indiferent de distanţă.Un alt concept, regăsit în finalul acestei animaţii, este cel al căderii spre lumină, o perspectivă inversată menită să releve că uneori ne distanţăm de idealurile noastre chiar în timp ce ne străduim să le împlinim.

 

Read more

2011
03/11
POSTED BY
CATEGORY
The captain's log
TAGS





Write comment
Follow

Get every new post delivered to your Inbox.